24 базовых схем студийного света
24 базовых схем студийного света
24 базовых схем студийного света
24 базовых схем студийного света
Эти стандарты должен знать каждый, кто берет в руки камеру. Предлагаем путеводитель по схемам освещения, которые не сделают вас художником, но помогут стать профессионалом
Инвестиции в студийное освещение окупаются сполна. Хороший свет поднимает качество съемки вашего персонажа, будь это артист или телеведущий, на профессиональный уровень и открывает оператору новые технические, а значит, и творческие возможности. Контроль над интенсивностью, направлением и характером света - вот, что он получает. И еще возможность снижать значения ISO, что повышает качество изображения на носителе, будь это пленка или матрица.
В наших примерах использованы вспышки, но с таким же успехом предлагаемые схемы работают и для приборов постоянного света. Они уместны и в студии, и в павильоне, и в интерьере.
Три момента требуют четкого контроля:
✦ качество света, которое регулируется софтбоксами, зонтами, насадками, сотами, калькой;
✦ расположение приборов и угол луча каждого из них по отношению к модели;
✦ мощность и яркость приборов, что особенно важно, если их несколько, и ваша задача не просто «залить» все светом, но создать образ и настроение.
Наше руководство одним напомнит забытые уроки, других научит базовым вещам, без которых профессиональная работа невозможна.
И вариант с каждой схемой отдельно - не пропустить ни одной детали!